terça-feira, 18 de agosto de 2009

Estilos (Pop)



Estilo criado pela década de 1990 junto à mídia que via a necessidade de adaptar-se à um público que começava a notar a dança de rua como uma nova forma de dança entre os jovens. Mas na verdade este estilo já predominava desde a década de 1980 quando do aparecimento de grupos como New Kids on the Block e New Edition que utilizavam este estilo de dança e muitas bases músicais do Rap para falar de assuntos que não eram comuns ao Hip Hop: Festas, baladas garotas e paqueras. Estes grupos foram os precursores das conhecidas "Boys band" onde estes executavam movimentos fáceis e repetitivos em uma sequência na qual resultava em uma outra sequência característica durante os refrões das músicas. Um dos principais responsáveis pela divulgação do estilo Pop foi Michael jackson, mas somente na década de 1990 com os Backstreet Boys que este estilo ganhou força. Antes deste período outros grandes nomes da música como Paula Abdul e Madonna também utilizaram do estilo mas por ter uma tendência ou uma base no Jazz dance só tiveram o seu merecimento quando adotou-se o Street Jazz como parte integrante da dança de rua. Suas principais características são os movimentos circulares de braços e/ou pernas, postura e gestos alongados e alternados com movimentos percutidos, repetição de trechos coreográficos no refrão das músicas e a movimentação conhecida como espelho onde duas ou mais pessoas fazem o mesmo gesto só que para lados opostos.

quinta-feira, 13 de agosto de 2009

Estilos (Charme)


Estilo derivado do Blues americano e do Soul, mas que somente no Brasil ganhou forma própria na maneira de dançar. Por ser uma vertente romântica e por vezes sofrida do amor, muitos não consideram como Hip Hop, mas devemos incluir como manifestação cultural negra e dos guetos. Os bailes de Charme (ou Charm) são com um público mais alinhado na maneira de vestir e portar-se, podem ser comparados aos bailes de dança de salão até mesmo porque a forma de dançar em duplas é bem similar só que de uma forma mais sensual e na batida do R&B (Rhythim'n Blues Moderno), mas pode ser dançado em grupo, onde geralmente ficam enfileirados lado a lado fazendo passos leves e cadenciados de curta duração. Os gestos são suaves no ritmo da música e muito ondulados no que diz respeito á dança dos quadris, quase uma "declaração de amor através da dança (para os casais); e para os grupos uma forma de mostrar sensualidade através da dança (uma forma de "conquista"). Uma forma de dançar bem parecida atualmente com o Charme (na forma de conduzir e na movimentação de pernas), é o Zouk, que tem uma movimentação muito similar a lambada e ao forró eletrônico com gestos mais voltados para a sexualidade, mas em alguns casos estes utilizam-se inclusive de R&B.

sexta-feira, 31 de julho de 2009

Estilos (Funk)



Criado em meados da década de 1970 e foi um dos estilos que gerou a Disco Music ou Era da Discoteque. O Funk era o Rap mais melodioso e dançante sem o compromisso sócio-político, por isto agradou a muitos, que ainda estavam sentindo o erro da Guerra do Vietnã e não se ligavam no Rock Progressivo emergente e os movimentos negros radicais da época. A dança acabou sendo absorvida (ou alterada) e incorporada como Discoteque, com roupas elegantes e muito brilho, movimentos simples de pernas e braços e com muita semelhança ao balé moderno (ou Jazz), comumente dançado em duplas tal qual uma dança de salão. Tempos depois o termo foi absorvido pelos brasileiros para denominar o som produzido pelas equipes de som que importavam músicas da periferia Norte-americana (nos idos da década de 1980) e tocavam em bailes do subúrbio, principalmente do Rio de Janeiro, considerado o berço do Funk brasileiro que melhor seria denominado Batidão. A partir da década de 80, os bailes funks no Rio começaram a ser influenciados por um novo ritmo da Flórida, o Miami Bass, que trazia músicas mais erotizadas e batidas mais rápidas. Este estilo no Brasil acabou tendo outra característica: os movimentos eram feitos mais com os pés, quadris (que anos mais tarde o Axé copiaria) e em com espaço reduzido devido à grande quantidade de pessoas que frequentavam os bailes (eram comuns dançar em fileiras e todos fazendo "passinhos" de 8 tempos, que eram sequências simples feitas por grupos enfileirados lado a lado).
Com o aumento do número de raps/melôs gravadas em português, apesar de quase sempre utilizar a batida do Miami Bass, o funk carioca começa a década de 90 já começando a ter sua identidade própria. As letras refletem o dia-a-dia das comunidades, ou fazem exaltação a elas (muitos desses raps surgiram de concursos de rap promovidos dentro das comunidades). Em consequência, o ritmo fica cada vez mais popular e os bailes se multiplicam. Ao mesmo tempo o funk começou a ser alvo de ataques e preconceito. Não só por ter se popularizado entre as camadas mais carentes da sociedade, mas também porque vários destes bailes funk eram os chamados bailes de corredor, onde as galeras de diversas comunidades se dividiam em dois grupos, e com alguma frequência terminavam em brigas entre si (resultando em alguns casos em vítimas fatais) que, acabavam repercutindo negativamente para o movimento funk.
Com isso havia uma constante ameaça de proibição dos bailes, o que acabou por causar uma "conscientização" maior, através de raps que frequentemente pediam paz entre as galeras. Em meio a isso surgiu uma nova vertente do funk carioca, o funk melody, com músicas mais melódicas e com temas mais românticos, seguindo mais fielmente a linha musical do freestyle americano, alcançando sucesso nacional, destacando-se nesta primeira fase Latino, Copacabana Beat, MC Marcinho, entre outros. Cabe notar que os DJs, nesse período, costumavam tocar de costas para o público nos bailes.

terça-feira, 28 de julho de 2009

Estilos (B-Boy ou B-Girl)



O estilo mais conhecido quando se fala em Dança de Rua, mas para quem conhece sabe que é apenas mais um deles. Inicialmente era a abreviatura de Break Boy, que eram os dançarinos de Break, executando não somente os movimentos de chão e acrobáticos mas os movimentos de Popping e Locking (nas décadas de 1960 e 1970). Hoje os B-Boys e B-Girls são aqueles que se especializaram em movimentos de chão e acrobáticos. ao ritmo de músicas mais aceleradas da vertente Hip Hop. Foram os primeiros a utilizarem a forma de desafio de dança entre as gangues, sendo o pioneiro desta idéia o DJ Afrika Bambaata, como forma de apaziguar as brigas entre gangues rivais e fazer valer a voz dos guetos.

Hoje existem duas vertentes deste estilo: a primeira, ligada a tradição, ou seja, entra em uma roda seguindo toda uma rotina de movimentos e dançando no ritmo. A segunda, que executa movimentos de alta complexidade sem haver preocupação com o ritmo (comumente chamado de Freestyle).

As Batalhas ou Rachas, possuem várias regras e tradições que variam de acordo com a localidade e com o número de participantes. A mais comum é aquela em que um(a) Dançarino(a) apresenta sua rotina em um curto espaço de tempo e depois desafia o oponente (ou galera) a superar seu movimento.

Os mais tradicionais seguem uma rotina de entrada em um racha:

1) Top Rock: Movimentos de entrada na roda ritmados com os pés funcionando como uma apresentação do estilo do(a) Dançarino(a). Embora não exista uma maneira de entrada na roda, em muitos lugares não se vê mais criatividade neste movimento, cabendo somente a repetição de movimentos que todos fazem, descaracterizando assim o que seria o cartão de visitas do(a) Dançarino(a).

2) Goin Down: Transição do top rock para o footwork, ou seja, a forma de ir ao chão e iniciar sua rotina propriamente dita (sempre acompanhando o ritmo da música).

3) Footwork: Após chegar ao chão, o(a) Dançarino(a) faz uma espécie de sapateado ritmado, com trocas de mãos, preparando-se para o início de sua rotina.

4) Routine: É a rotina que o B-Boy/B-Girl faz para mostrar sua habilidade. Os mais tradicionais qualificam com bons aqueles que fazem seus movimentos cadenciados com a música, já os "Freestylers" não se preocupam com o ritmo apenas com o nível de dificuldade dos movimentos.

5) Freeze: Ponto alto para um B-Boy/B-Girl de alto nível. Consiste ao final da rotina, "congelar" o seu movimento por no máximo 3 segundos e voltar a movimentar-se sem perder o ritmo ou o equilíbrio.

6) Up Rock: Antigamente os Up-Rockers eram as pessoas que faziam os rachas e executavam as rotinas de entrada em grupos como forma de provocação aos seus oponentes, por isto em alguns lugares ainda vemos o up rock como uma rotina de entrada nos desafios. Hoje, significa a forma de saída da rotina de um(a) Dançarino(a) e desafio ao oponente (subida do corpo e gesticulação provocativa ao oponente.

segunda-feira, 27 de julho de 2009

Estilos (Locking)



Muito pouco difundido e dançado hoje em dia, mas com grande influência em outros estilos. Criado no início da década de 1970, segundo alguns, por Don Campbell. Neste estilo utiliza-se muito os movimentos de braços como se estivesse apontando para algo ou alguém, as pernas possuem movimentos abertos e rápidos e com pequenos saltos de vez em quando, os movimentos são feitos utilizando muito o princípio de encaixe (Lock) de articulações, principalmente na articulação do quadril. A movimentação de pernas tem forte influência do estilo Funky. Não é comum se fazer movimentos de chão porque seus dançarinos, na época, eram os mais elegantes vestindo ternos, calça boca de sino, sapatos plataforma, cordões de prata e ouro, cabelo tipo Black-tie e chapéu, estilo de vestir que na mesma época fora copiada pela moda Discoteque.

domingo, 26 de julho de 2009

Estilos (Popping)



Estilo derivado do Robot, só que sem muitos movimentos rígidos e com muitas ondulações de articulações, com muita base teatral e cênica para causar a sensação de ilusão e efeito visual. A base rítmica neste estilo é muito importante uma vez que o corpo expressará de forma bem visível o que está sendo tocado. Os movimentos são feitos a partir dos segmentos articulares, dando uma impressão de quebra nos membros (no Brasil algumas dizem que fazem "quebrada" ao invés de Popping) ou deslocamento dos mesmos. Nesta categoria incluímos os "Slides", que são deslizes curtos com os pés, conhecido e muito divulgado por Michael Jackson a quem atribuem a criação do Moonwalk, que na verdade é o back slide, mas este também realizava variações dos slides com muita categoria e técnica. O slide é feito, na maioria das vezes, em pé mas existem slides de joelhos também - Knees slides). Não existem muitos movimentos de chão, a maior parte está nos braços e pernas. Existe um grande trabalho de coordenação motora fina e de conscientização corporal por parte do executante.
Alguns acreditam ter sido criado por Boogaloo Sam, mas como se sabe, toda e qualquer cultura de rua não tem criador mas nomes que se destacam por desenvolverem bem determinado estilo, é melhor crer que foi criado nos guetos na década de 1960 e eclodiu na década de 1970 com a conhecida "Era do Break". Por isto destacamos os mímicos de rua que utilizam desta técnica em suas apresentações, que são realizadas a partir de gestos, sem palavras, para expressar uma idéia de algo com o próprio corpo.
Normalmente é um estilo dançado muito pelas "Old Schools", ou seja, quem tem muitos anos de dança de rua e/ou já explorou muito o estilo B-Boy.

quinta-feira, 23 de julho de 2009

Estilos (Funky)

Durante a década de 1970 surge um estilo que utilizava somente movimentos de pernas, com muitos deslizes curtos de pés e quase nenhum movimento de braços, seus componentes vestiam-se com roupas elegantes, o cabelo seria a principal marca (estilo Black power). O maior expoente deste estilo chama-se James Brown, com seu estilo inconfundível de dançar e cantar divulgou o estilo Funky. Que alguns anos mais tarde teríamos no Brasil uma pessoa que dançava da mesma forma e ajudou a divulgar esta forma de dançar no Brasil: Toni Tornado.
O Funky (o estilo musical na verdade surgiu na década de 1960) pode ser melhor reconhecido por seu ritmo sincopado, pelos vocais de alguns de seus cantores e grupos (como Cameo, ou os Bar-Kays). E ainda pela forte e rítmica seção de metais, pela percussão marcante e ritmo dançante.Nos anos 70 o funk foi influência para músicos de jazz (como exemplos, as músicas de Miles Davis, Herbie Hancock, George Duke, Eddie Harris entre outros).
É preciso estar atento que este estilo se escreve Funky, diferente do estilo Funk da década de 1980 (da época Disco) e do estilo Funk Brasileiro (que melhor foi batizado como Batidão), todos estes estilos mesmo com formas de falar parecidas não são a mesma coisa, mesmo porque a maneira de dançar é diferente.