Hip Hop (Elementos)

Ouve-se muito as pessoas falarem que os quatro elementos constituintes do Hip Hop são : Break, MC, DJ e Grafite. Que podem ser melhor definidos como : Dança, Canto, Música e Artes Plásticas, e hoje tendo também a indexação do elemento Esporte.
Primeiramente temos o Break que por muitas das vezes abrange uma gama muito grande de eventos (dança e canto, principalmente), não pode ser considerado um elemento do Hip Hop - já foi. Segundo, MC eram as pessoas que lideravam os grandes bailes, animando-os... hoje há uma diferença em quem canta, anima e intermedia eventos (como as batalhas de b-boy). Os DJ's são os responsáveis pela produção musical e criação de músicas (e não apenas "tocadores" de disco como muita gente acha). E, finalmente o Grafite, que adquiriu não apenas o sentido de reivindicação, mas o de artes plásticas, inclusive estando presente em diversas galerias de arte (principalmente da Europa).

Então, os elementos constituintes do Hip Hop melhor dividido é:

* Canto = Através dos Rappers, também podendo considerar os MC's pois muitos deles também cantam.
* Dança = Através dos Lockers, Poppers, B-boys, B-Girls e dançarinos de rua em geral
* Música = Através dos DJ's
* Artes Plásticas = Através do Grafite, dos versos das canções e de algumas encenações de grupos de dança de rua.
* Esportes = Através do Basquete de Rua, hoje já regulamentado (inclusive no Brasil).

Hip Hop (Escolas)

Costuma-se dizer que os seguidores do Hip Hop possuem duas vertentes: os Tradicionais que cultuam as tradições e os princípios do Hip Hop em sua essência, e os Modernos que tem em sua cultura a indexação da cultura contemporânea no Hip Hop.

Com isto então temos as seguintes categorias:

Old School : Nesta categoria se encontram todos aqueles que se identificam com a cultura Hip Hop da década de 70, ou seja, Break era sinônimo de dança e canto, a música deveria ser de origem negra e com batidas tradicionais. Não se aceitava muito outros tipos de mistura tanto musical quanto nas artes (dança e grafite). Hoje em dia é comum ouvir alguém falar que dança break (provavelmente é participante desta vertente ou é desconhecedor do assunto). Lembrando que Break para esta vertente significa aquele que dança Popping, Locking e B-Boy sendo este último o nome dado a todos os dançarinos de Break (hoje em dia somente recebe este nome quem pratica o estilo B-Boy). Infelizmente muitos dos adeptos da Old School não aceitam as novas tendências, o que os torna contrários a filosofia que pregam de reivindicação de seus direitos e de igualdade respeitando as diferenças.

New School : Termo criado somente para diferenciar da Old School pois nesta vertente, surgida após a aceitação da mídia, é comum a mistura de estilos e sua classificação tanto no canto quanto na dança (e também no grafite e na virada do século a inclusão do Street Ball ou Basquete de Rua). Muitos da Old School não os consideram pois dizem que se tornou muito acadêmica e com muitas divisões, mas na New School argumenta-se que seria esta a verdadeira essência do Hip Hop, ou seja, a não discriminação e aceitação de novas culturas populares e acadêmicas. Porém, a New School tem se tornado uma categoria em que muitos não possuem realmente a verdadeira essência do Hip Hop, tornando-se apenas um objeto de consumo de roupas, músicas, artigos e trejeitos "marginais", ou seja, modismo para pessoas que nem se preocupam em pensar como o mundo está e o que pode ser feito.

Hip Hop (Princípios)

Muitos acreditam que Hip Hop é somente uma forma de cantar e/ou dançar, mas é muito mais que isto. Hip Hop é uma forma de manifestação de todas as vozes que não tem oportunidades e que de alguma forma são discriminadas ou excluídas. É poder mostrar a sociedade como um todo o que anda acontecendo no mundo, seja o que tem de bom ou de ruim. Para isto utilizam-se das artes (Canto, Dança, Música, Artes plásticas) e dos desportos (Basquete de Rua) como forma de darem forma a estas manifestações de protesto ou de visibilidade de um assunto.

Muitos se consideram adeptos do movimento mas tem pensamentos tão radicais quanto àqueles que questionam, como exemplo temos os preconceitos de alguns Rappers com relação às mulheres e homossexuais, e acabam sendo menos que um principio e se tornando um mera demagogia e oportunismo. É preciso atitude e comprometimento quando as pessoas se dizem adeptas do movimento Hip Hop, não somente palavras vazias e sentimentos oportunistas. Quem tem atitude Hip Hop ajuda uma pessoa, uma comunidade ou outro sem questionar classe social, nível econômico, diferenças ideológicas, religião, sexo raça ou cor.

No Hip Hop existem inúmeras manifestações de questionamentos sócio-político-econômicos, dentre elas temos as canções que servem para falar de sentimentos de uma comunidade (seja no sentido social ou nos sentimentos diários e corriqueiros de cada indivíduo ou grupo), denunciar e até apresentar um pedaço da sociedade que muitos ignoram ou não querem reconhecer que existe.
Alguns (e não são poucos) levantam bandeiras como a luta contra o racismo, mas acabam pregando o racismo às avessas, por isto é que o melhor Hip Hopper (se assim podemos chamar) é aquele que lê bastante, não somente o que lhe convêm, mas quem se mantêm com os olhos abertos para as diversas facetas da sociedade, ou seja, se torna uma espécie de sociólogo e divulgador de idéias para aperfeiçoar o mundo.

Para quem pensa que Hip Hop é apenas uma maneira de falar de coisas erradas no mundo, está muito enganado. Hip Hop também deve ser uma manifestação de uma cultura local, de coisas boas que acontecem com as pessoas e com os lugares. Não é uma manifestação de pessoas revoltadas e que "gostam de arranjar confusão", mas de pessoas que querem e se esforçam para tornar o nosso mundo bem melhor.

Hip Hop (Definição)

O termo Hip Hop, segundo alguns historiadores, surgiu com Afrika Bambaata na década de 1960/1970 para definir a dança que vinha dos guetos e que significa dançar ou pular mexendo os quadris. Inicialmente era somente isto que significava o termo, até porque era uma maneira que alguns definiam pejorativamente a forma de dançar dos negros americanos, após algum tempo Hip Hop passou a significar algo mais que um estilo de dança ou música, mas uma maneira de uma classe menos favorecida (entenda-se discriminada) mostrar que é fatia de uma sociedade participante e com uma maneira peculiar de expressar-se.

Era comum alguns falarem que determinado grupo dançava Break, depois este estilo de dança passou a ser conhecido como Hip Hop, continua sendo um engano por parte destas pessoas, pois não se dança Hip Hop, expressa-se através da dança todas as mensagens do Hip Hop. O mesmo acontece com a música, artes plásticas e esporte que no Hip Hop são representados pelos DJ’s, MC’s, Rap, Rappers, Dançarinos (B-Boys, B-Girls, Lockers, Poppers & Dancers), Grafiteiros, Crews (alguns consideram também os Pixadores ou Bombers/Taggers) e jogadores de Street Ball. São estes componentes que representam a voz de uma comunidade, seja para reivindicar ou apenas mostrar atividades saudáveis a que estes se dedicam.
Então como definição básica : Hip Hop são formas que alguns utilizam para falar de classes desfavorecidas e discriminadas através de atividades culturais comuns a estas.

Estilos (Estilizada)

Na década de 1990 surge um novo estilo que mexe com muitos tradicionais da dança de rua, não pelos movimentos que são mais abertos, com muitos saltos e figurinos mais requintados, mas pelas músicas adotadas para tais apresentações: Música eletrônica com samplers de Hip Hop. Neste estilo torna-se comum um grande número de componentes nas apresentações e com uma nova característica: em vários momentos da música seus participantes gritam em uníssono para enfatizar partes da coreografia. Outra característica do estilo são as roupas, inicialmente macacões completos e de cores vivas, depois passou a ser roupas mais elaboradas (o que passou a regrar muitos torneios e festivais) o que para alguns também seria uma descaracterização da dança de rua. As coreografias são em pequenos, médios e grandes blocos e com forte apelo visual nos gestos, gerando efeitos visuais de grande impacto, além de não possuírem nenhuma movimentação de chão como os B-Boys/B-Girls, os movimentos acrobáticos se limitam a pequenos saltos e grandes saltos em deslocamento.

Estilos (Street Jazz)

Estilo formalizado e reconhecido no final da década de 1990, mas que existe desde a década de 1980. Neste estilo caracterizam-se os movimentos alongados e com grandes circunduções de membros, além de pontas e giros característicos do balé moderno. Surgiu com nomes como Paula Abdul em seus clipes que reuniam elementos do balé moderno ao ritmo forte do Hip Hop mesclando tanto os movimentos de um como de outro. Foi um dos maiores responsáveis pela divulgação da dança de rua na mídia, embora muitos adeptos do Hip Hop não aceitassem como estilo de dança de rua por não terem a mesma base filosófica do movimento, por acreditarem que destinava-se apenas a entretenimento.

Estilos (Pop)

Estilo criado pela década de 1990 junto à mídia que via a necessidade de adaptar-se à um público que começava a notar a dança de rua como uma nova forma de dança entre os jovens. Mas na verdade este estilo já predominava desde a década de 1980 quando do aparecimento de grupos como New Kids on the Block e New Edition que utilizavam este estilo de dança e muitas bases músicais do Rap para falar de assuntos que não eram comuns ao Hip Hop: Festas, baladas garotas e paqueras. Estes grupos foram os precursores das conhecidas "Boys band" onde estes executavam movimentos fáceis e repetitivos em uma sequência na qual resultava em uma outra sequência característica durante os refrões das músicas. Um dos principais responsáveis pela divulgação do estilo Pop foi Michael jackson, mas somente na década de 1990 com os Backstreet Boys que este estilo ganhou força. Antes deste período outros grandes nomes da música como Paula Abdul e Madonna também utilizaram do estilo mas por ter uma tendência ou uma base no Jazz dance só tiveram o seu merecimento quando adotou-se o Street Jazz como parte integrante da dança de rua. Suas principais características são os movimentos circulares de braços e/ou pernas, postura e gestos alongados e alternados com movimentos percutidos, repetição de trechos coreográficos no refrão das músicas e a movimentação conhecida como espelho onde duas ou mais pessoas fazem o mesmo gesto só que para lados opostos.